Abandonad toda esperanza

viernes, 15 de diciembre de 2017

La lectura en las aulas


El fomento de la lectura es una de las tareas más importantes (y difíciles) dentro del ámbito de la enseñanza. Por tanto, cualquier ayuda para desarrollar semejante tarea es siempre bien recibida, y por eso nos alegramos de la publicación de libros como Novela española del siglo XXI, Eso no estaba en mi libro de historia de la literatura y, muy especialmente, el excelente Cómo enseñar a leer en clase de Miguel Díez R.

De todos estos títulos, sus responsables y los autores y obras recogidos en su interior hablamos en la columna de Abandonad toda esperanza de hoy:



Leer desde la infancia es un factor muy importante para conseguir el éxito académico

jueves, 14 de diciembre de 2017

Un "viejo profesor" llamado Miguel Díez


Como aperitivo a la columna de prensa de mañana, en la que -además de otros libros- comentaremos la publicación por parte de Reino de Cordelia del volumen Cómo enseñar a leer en clase (Memorias de un viejo profesor), hoy os recomendamos la lectura de dos textos relacionados con su autor, el veterano profesor Miguel Díez Rodríguez... al que muchos recordamos por su estupenda Antología del cuento literario (Ed. Alhambra, 1985) que varias generaciones de lectores utilizamos en nuestras clases de Literatura allá por los años ochenta y noventa.




Estos textos son una entrevista con el autor y una nota sobre la presentación del libro, esta última a cargo del propio Díez; dos textos disponibles en Narrativa Breve, el blog de Francisco Rodríguez Criado, a su vez profesor y sobrino del anterior, y donde vio la luz una versión reducida de este libro en formato PDF. Un libro sobre el que, decíamos, mañana volveremos más detenidamente, y que nos parece una referencia indispensable en la biblioteca de todo lector que se precie.

miércoles, 13 de diciembre de 2017

Refugiados. Viñetas solidarias


Refugiados. Viñetas solidarias es el resultado de la unión de un grupo de autores de cómics que pretenden con los beneficios de esta obra, que serán donados a la ONG Save the Children, intentar mejorar el día a día de los refugiados de guerra. Contamos con tu solidaridad. A cambio, adquieres un gran cómic.




El proyecto, financiado mediante una campaña de crowdfunding de Spaceman Project, ya es una realidad confirmada desde ayer, pero se puede seguir aportando hasta el viernes 22. Así que ya sabéis...

martes, 12 de diciembre de 2017

Efeméride de Yasujiro Ozu


El 12 de diciembre de 1903 y en la ciudad de Tokio (Japón), nacía Yasujiro Ozu, futuro director de cine y autor de obras maestras como Cuentos de Tokio -la que, a decir de los cineastas, es la mejor película de la historia-, Primavera tardía o El sabor del sake. Y con la misma serenidad de la que hacen gala sus películas, justo sesenta años después, fallecía el 12 de diciembre de 1963 en su ciudad natal.


Yasujiro Ozu (1903-1963), el maestro del cine nipón de corte intimista


Sirva la efeméride de que hoy se cumplen los 114 años de su nacimiento y también los 44 años de su muerte como excusa para recomendar -al margen del visionado de su obra, por supuesto- la lectura del libro en el que ando enfrascado ahora mismo con suma delectación: La poética de lo cotidiano, o lo que es lo mismo, una antología de los "Escritos sobre cine" -tal y como señala el subtítulo del volumen- redactados por el propio Ozu a lo largo de su vida, y muchos de ellos inéditos hasta la fecha en nuestro idioma.




En breve volveremos sobre este volumen, que edita Gallo Nero, y que es absolutamente indispensable para todo amante del séptimo arte que se precie de serlo; no digamos ya para los admiradores del considerado habitualmente como "el más japonés de los directores japoneses".

lunes, 11 de diciembre de 2017

RIP: Johnny Hallyday (1943-2017)


En la jornada festiva del pasado miércoles, el llamado "Rey del Rock francés" se reunió finalmente con el otro rey del rock, el mítico Elvis Presley, en el más allá: el inigualable Johnny Hallyday se despidió para siempre de sus seguidores a la edad de 74 años víctima de un cáncer de garganta.


Johnny Hallyday (1943-2017)


Casado con cuatro mujeres -la primera fue la cantante Sylvie Vartan- en cinco ocasiones -con Adeline Blondieau llegó a repetir-, quien tomara como alias artístico el nombre de "Johnny Hallyday" (su nombre auténtico era Jean-Philippe Léo Smet) fue una de las figuras más importantes del panorama musical galo (tanto es así que Georges Perec lo incluyó en su celebrado Me acuerdo). Pero también tuvo una relación muy estrecha con el cine, y no solo por las abundantes bandas sonoras en las que pudo escucharse su voz, puesto que nunca le hizo ascos a ponerse delante de las cámaras.


Con la actriz Nathalie Baye y a las órdenes de Godard (centro) en el rodaje de Detective


De esta forma, y después de debutar como actor de forma no acreditada en la emblemática Las diabólicas, Hallyday llegaría a participar en filmes tan relevantes como Detective de Jean-Luc Godard, El hombre del tren de Patrice Leconte o la excelente Vengeance de Johnnie To.


Johnnie To le dio uno de sus papeles más memorables en Vengeance


Jean-Philippe Léo Smet, llamado Johnny Hallyday, nació en 15 de junio de 1943 en París (Francia), y falleció en 6 de diciembre de 2017 en Marnes-la-Coquette, Hauts-de-Seine (Francia); tenía por tanto 74 años. Descanse en paz.

domingo, 10 de diciembre de 2017

El trailer del domingo: All the Money in the World


Una de las víctimas colaterales del escándalo sexual que ha rodeado al actor Kevin Spacey ha sido All the Money in the World, la película con la que Ridley Scott abandona por un momento el espacio exterior -sus últimos filmes han sido Marte y la reciente Alien: Covenant- para contar el caso real del secuestro del nieto del magnate John Paul Getty; y donde para evitar toda posible polémica el director de filmes como Red de mentiras, Robin Hood o El consejero ha decidido sustituir al Lex Luthor de Superman Returns por el veterano Christopher Plummer aunque eso supusiera rodar de nuevo todas sus escenas.




Junto al mítico protagonista de Sonrisas y lágrimas, que interpreta a Getty, encabezan el reparto de la cinta Michelle Williams y Mark Wahlberg, dos actores en su día nominados al Oscar (por Manchester frente al mar e Infiltrados respectivamente); un reparto donde también encontramos los nombres de Stacy Martin (High-Rise), Timothy Hutton (La mitad oscura), el francés Romain Duris (Arsène Lupin) y el italiano Marco Leonardi (Como agua para chocolate).

La película se estrena en Estados Unidos el inminente Día de Navidad, y llegará a los cines españoles ya en el mes de febrero del año próximo bajo el título de Todo el dinero del mundo. Mientras tanto, podéis disfrutar de este tráiler en VO con subtítulos en castellano:




Como curiosidad, señalar que todavía se puede ver un primer tráiler de la cinta con un Kevin Spacey escondido bajo varias capas de maquillaje para encarnar al multimillonario J. Paul Getty:


sábado, 9 de diciembre de 2017

Las recomendaciones del sábado



Cómic:
LA CIUDAD MÁS FRÍA
Antony Johnston & Sam Hart
(Planeta Cómic, 2017)


Un espía del MI6 es asesinado en Berlín, pero en su cadáver no se halla la lista con los nombres de los espías infiltrados en la zona que el enemigo ansiaba conseguir; de inmediato, el servicio de inteligencia británico envía a una de sus mejores agentes para recuperar ese documento tan comprometedor... Aunque su reciente adaptación al cine, titulada Atómica y protagonizada por Charlize Theron, apostaba más bien por el espectáculo pirotécnico y la acción trepidante, esta novela gráfica escrita por el guionista de Queen & Country: Confidencial está más cerca de la sobriedad de los relatos de John le Carré o la propia serie de Greg Rucka que de las historias de James Bond o los cómics de Mark Millar. Así pues, estamos ante una lectura indispensable para los amantes de las novelas de espionaje, y que ha pasado más desapercibida de lo que merecía.



Libro:
EL COLOR DEL SILENCIO
Elia Barceló
(Roca, 2017)


En una noche de verano, una familia que vive en una antigua mansión en Marruecos celebra con júbilo la llegada del hombre a la luna, pero un asesinato truncará el destino de los allí presentes; casi medio siglo después, la pintora Helena Guerrero regresa a Madrid y se ve inmersa en un viaje al pasado con el fin de desentrañar los misterios que rodearon a aquella fatídica noche de 1969... La escritora eldense Elia Barceló es una de las escritoras españolas con más proyección internacional, gracias a novelas de género fantástico como la recientemente reeditada El secreto del orfebre. Con esta su última y más ambiciosa obra ha conseguido llegar a un público más amplio, y la crítica la ha considerado uno de los títulos más interesantes de la producción nacional del presente año. Gustará a los amantes de los relatos de intriga.


(De: El Periódico de Villena, 8-XII-2017).

viernes, 8 de diciembre de 2017

Películas que cuentan otra cosa


Retomamos algunas de las ideas expuestas en la columna de hace dos semanas sobre ese otro cine minoritario que no siempre llega a la cartelera española para recomendar tres películas, dos de ellas premiadas en Cannes, que sí han logrado estrenarse: En realidad, nunca estuviste aquí de Lynne Ramsay (Tenemos que hablar de Kevin), El sacrificio de un ciervo sagrado de Yorgos Lanthimos (Langosta) y Musa de Jaume Balagueró (Rec).

De todas ellas hablamos en la columna de Abandonad toda esperanza de hoy:



Joaquin Phoenix obtuvo un premio más que merecido en el último Cannes

jueves, 7 de diciembre de 2017

Tertulia literaria "Entre ayer y hoy (III), del texto a la imagen"


[Nota de prensa]


Tertulia literaria "Entre ayer y hoy (III), del texto a la imagen"

La Tertulia literaria "Entre ayer y hoy, del texto a la imagen", trata de reunir lectores y comentar textos relevantes del siglo XIX a la actualidad, utilizando para ello proyecciones, libros, relatos y artículos de actualidad. En esta tercera parte de la tertulia hablaremos de la obra de Homero Aridjis, Gloria Fuertes, José Luis Parra, Elvira Sastre, Alfonsina Storni, etc., e incorporamos autores como Miguel Delibes, y Blas de Otero, César Vallejo y Mariano Sánchez Soler, Henry D. Thoureau y Viktor Frankl, entre otros; también debatiremos sobre temas de actualidad con proyecciones referidas a los temas a tratar.




Intentamos promover el diálogo, el debate y la participación constante de los asistentes. Desde distintas épocas y geografías ofrecemos un panorama literario abierto a cualquier propuesta que vaya desde la lectura hasta la escritura creativa. La narrativa, la poesía, el periodismo y el cine confluirán en el debate y su selección será el resultado de las sugerencias y aporte de todos los asistentes.

Coordinado por E. María Luisa Cossovich

Ver Programa

LUGAR: Sede Universitaria Ciudad de Alicante (C/ San Fernando, 40)
INSCRIPCIÓN: Hasta el 9 de enero
MATRÍCULA: GRATUITA
RECONOCIMIENTO: 63 horas ICE
EVALUACIÓN: 80% de asistencia mínima. Para la obtención del certificado es imprescindible una asistencia mínima del 80% del total de horas del curso.
PERIODIZACIÓN: Del 10 de enero al 20 de junio de 2018
Las películas y los textos serán facilitadas por la coordinadora.

martes, 5 de diciembre de 2017

RIP: Ulli Lommel (1944-2017)


Hasta fechas más recientes, el nombre de Ulli Lommel había estado asociado al de otros dos grandes artistas del siglo XX: Rainer Werner Fassbinder y Andy Warhol. Pero en las últimas décadas se hizo un nombre como realizador al margen de los anteriores en el cine de terror de bajo presupuesto. Una carrera pues de lo más curiosa la de este actor y director que nos dejó el pasado viernes, unas semanas antes de cumplir los 73 años de edad.


Ulli Lommel (1944-2017)


Lommel debutó como actor en 1962, y muy pronto empezó a colaborar con uno de los realizadores más importantes del llamado "Nuevo Cine alemán" del que él mismo iba a formar parte enseguida: Rainer Werner Fassbinder. Así, se puso antes las cámaras en películas firmadas por aquel como El amor es más frío que la muerte, El soldado americano, Atención a esa prostituta tan querida, Effi Briest, El asado de Satán o La ruleta china.


Con Hanna Schygulla y Fassbinder en una pausa del rodaje de Effi Briest


Mientras tanto, Lommel desarrolló una longeva filmografía como director, que en un principio pasó de producciones alemanas de cierto prestigio como La ternura de los lobos a cult movies instantáneas a la sombra de The Factory de Andy Warhol, como las hoy míticas Cocaine Cowboys y Blank Generation.


El veterano Jack Palance fue uno de los protagonistas de Cocaine Cowboys


En el mismo año en que dirige Blank Generation, 1980, filma también The Boogey Man, conocida en nuestro país como Satanás, el reflejo del mal: una película en su día denostada pero que con el paso del tiempo se ha convertido en un pequeño clásico del cine de terror de serie B. A partir de entonces, el director se especializa en este género y en producciones de presupuesto reducido, con títulos tempranos como BrainWaves o Strangers in Paradise.


Satanás, el reflejo del mal se ha visto revalorizada con el paso de los años


Ya en el siglo XXI, Lommel encuentra en el mercado doméstico de alquiler y la grabación en formato digital un territorio abonado para ganarse la vida como realizador, explotando en muchas ocasiones casos reales o éxitos ajenos, pero siempre sin abandonar el cine de terror. Es bajo estas circunstancias que se encarga de dirigir películas como Zombie Nation, sendas adaptaciones de dos clásicos como Poe y Lovecraft (The Raven y The Tomb respectivamente) o su ciclo de películas inspiradas en asesinos en serie reales, con títulos como Zodiac Killer, B.T.K. Killer, Green River Killer, Killer Pickton, Black Dahlia o las postreras Son of San y Manson Family Cult... entre otros muchos títulos por lo general de escaso interés artístico pero que demuestran sin duda un tesón profesional a prueba de bombas.


Curse of the Zodiac: una de sus muchas aproximaciones a los serial killers del siglo XX


Ullrich Manfred Lommel, llamado Ulli Lommel, nació en 21 de diciembre de 1944 en Zielenzig, Brandenburgo (Alemania) [hoy Sulecin, Lubuskie (Polonia)], y falleció en 1 de diciembre de 2017; tenía por tanto 72 años. Descanse en paz.

lunes, 4 de diciembre de 2017

Pedro Mañas, XV Premio Anaya de LIJ


[Nota de prensa]


Pedro Mañas gana el XV Premio Anaya de Literatura Infantil y Juvenil

El texto, titulado Apestoso tío Muffin, será publicado en el mes de abril


La obra, dirigida a lectores a partir de 9 años, narra la historia de Mr. Montgomery Muffin, un hombre que siempre huele mal porque atrae la porquería, "algo así como un aspirador humano"; y eso a pesar de ser una de las personas más limpias del mundo. Un día aparece en su puerta Emma, una niña que dice ser su sobrina, que le ayudará a dar un giro a su vida. Muffin cambiará su manera de relacionarse con los demás y, gracias a un invento milagroso, conseguirá perder ese olor que le persigue todos los días. Una historia divertida e irreverente que nos muestra la importancia de superar nuestros miedos, y nos enseña a dejar a un lado los prejuicios y las falsas apariencias.


Pedro Mañas ha obtenido el XV Premio Anaya de LIJ


Los integrantes del jurado afirmaron que la obra destaca por "ser una novela profundamente afectiva con un lenguaje muy vivo". Se trata de "una historia que atrapa desde el principio, en la que la construcción de personajes recuerda a Roald Dahl, donde el humor está muy presente y aparecen temas como los miedos, la capacidad por parte del protagonista de hacer de su debilidad su fortaleza y el hecho de juzgar a alguien por sus apariencias". Además, señalaron que "es fácil que el joven lector se sienta identificado, ya que se habla desde un punto de vista muy vital y positivo, y se tratan cuestiones muy profundas de una manera muy sencilla y natural".

El jurado del XV Premio Anaya de Literatura Infantil y Juvenil ha estado integrado por Rosa Huertas Gómez (escritora y ganadora de la convocatoria anterior), Elena Luna Serrano (profesora en C.E. Punta Galea), Cristina Hermoso de Mendoza (periodista cultural), Elena Martínez Blanco (librería Serendipias) y Pablo Cruz Martínez (editor de Anaya Infantil y Juvenil y presidente del jurado). A esta edición se presentaron 306 originales procedentes de España, Latinoamérica, Bélgica y EEUU.




El autor

Pedro Mañas nació en Madrid en 1981. Es Licenciado en Filología Inglesa por la Universidad Autónoma de Madrid, donde en 2004 obtuvo el primer premio de Narrativa Breve. En ese momento comienza su relación con el teatro universitario, para el que realiza, durante varios años, labores de dramaturgia y dirección. La obra Klaus Nowak, limpiador de alcantarillas, editada por Anaya, supone su primera incursión en el ámbito de la literatura para niños. Con ella obtiene en 2007 el primer premio del XXVI Concurso de Narrativa Infantil Vila d'Ibi. Desde entonces, le han sido concedidos diferentes galardones nacionales e internacionales en el ámbito de la narrativa infantil, entre los que destacan el premio Leer es Vivir, el premio Ciudad de Málaga y el Barco de Vapor. Algunas de sus obras premiadas han sido traducidas al francés, al alemán o al chino.

También es autor de varios poemarios infantiles. Entre ellos, Poemas para leer antes de leer, con el que resultó ganador del Premio de Poesía Infantil El Príncipe Preguntón, y Ciudad Laberinto, que le valió el II Premio de Poesía Infantil Ciudad de Orihuela. Hoy en día, Pedro compagina su labor literaria con encuentros en centros docentes y actividades de promoción de la lectura. De sus obras, los lectores y la crítica han coincidido en destacar el humor, la originalidad y la capacidad para hallar y recrear el lado fantástico de la vida cotidiana.


Pedro Mañas junto a Patricia García-Rojo, ambos Premios SM de LIJ


El Premio

El Premio Anaya de Literatura Infantil y Juvenil se convoca anualmente con la intención de estimular la creación de obras en castellano dirigidas a lectores entre los ocho y los catorce años de edad. Desde 2004, cuando se convocó por primera vez, se premia la originalidad, la calidad literaria y la estética, con el fin de divulgar obras que aviven la afición a la lectura entre los más jóvenes, ayudando a su crecimiento interior y al desarrollo de la imaginación y de la creatividad.

En ediciones anteriores, este premio ha recaído sobre importantes firmas del panorama lite­rario español, y varios de los libros han sido posteriormente avalados por otros galardones de prestigio como el Premio Nacional de Literatura Infantil y Juvenil (Una habitación en Babel, de Eliacer Cansino y Cielo abajo, de Fernando Marías), el Premio CCEI (La noche más oscura, de Ana Alcolea), el White Ravens (La noche más oscura y Alma y la isla, de Mónica Rodríguez), el Premio de la Crítica de Asturias (En un bosque de hoja caduca, de Gonzalo Moure) y el Premio Fundación Cuatrogatos (La voz del árbol, de Vicente Muñoz Puelles).

domingo, 3 de diciembre de 2017

El trailer del domingo: Avengers: Infinity War


Tras el éxito de Capitán América: El Soldado de Invierno y muy especialmente Capitán América: Civil War -que ya era una amalgama considerable de personajes de su universo de ficción-, era lógico que, tras el abandono de Joss Whedon al frente de la saga Vengadores, Marvel Studios confiara las riendas de la misma a los realizadores de aquellas, los hermanos Anthony y Joe Russo, que se han hecho cargo así de la dirección de la muy esperada Avengers: Infinity War.




Este film promete ser la reunión más espectacular de superhéroes Marvel de la gran pantalla, pues a los ya vistos en los filmes citados añade al Dr. Extraño y a los Guardianes de la Galaxia en sus respectivas encarnaciones cinematográficas. Por tanto, podremos ver juntos a Robert Downey Jr. (Sherlock Holmes), Chris Evans (Snowpiercer), Chris Hemsworth (La cabaña en el bosque), Mark Ruffalo (Ahora me ves), Scarlett Johansson (The Spirit), Jeremy Renner (El legado de Bourne), Elizabeth Olsen (Martha Marcy May Marlene), Paul Bettany (Transcendence), Paul Rudd (The Ten), Tom Holland (Z, la ciudad perdida), Benedict Cumberbatch (The Imitation Game), Chris Pratt (Los siete magníficos) y otros muchos personajes enfrentándose al Thanos encarnado por Josh Brolin (No es país para viejos).

La película se estrenará en nuestro país el próximo 27 de abril de 2018, y de momento ya podéis disfrutar de su espectacular primer tráiler oficial (aquí con subtítulos en castellano)... y también de las portadas y fotografías interiores que le ha dedicado al film la revista Vanity Fair en su último número:











sábado, 2 de diciembre de 2017

Las recomendaciones del sábado



Cómic:
FLASH GORDON / JUNGLE JIM
Alex Raymond
(Dolmen, 2017)


El fin del mundo parece inevitable ante la inminente colisión de un planeta desconocido que se aproxima a la Tierra; pero el científico Hans Zarkov tiene un plan desesperado para evitarlo, y en él se verán incluidos a la fuerza la joven Dale Arden y un deportista de fama mundial de nombre Flash Gordon... Se publican por fin en nuestro país con su formato original las páginas dominicales a todo color que vieron nacer a uno de los personajes más populares del cómic, y que también incluyen en su parte superior las aventuras de otro personaje de Alex Raymond: Jim de la Jungla. Este primer volumen, que recopila material de 1934 y 1935, es absolutamente indispensable para todo amante de la historieta y la ciencia ficción que se precie de serlo.



Libro:
TRANSCREPUSCULAR
Emilio Bueso
(Gigamesh, 2017)


Un cristal de origen remoto ha sido robado, y el Alguacil parte en pos del ladrón; en el transcurso de su misión se le unirán otros viajeros, como la bella Regidora y el anciano Astrólogo... Es conveniente recordar, cuando está a punto de publicarse su segunda entrega -de título Antisolar-, que con esta particular mezcla de distopía, western y road movie se inaugura la trilogía biopunk Los ojos bizcos del sol; una obra que enseguida ha sido saludada como una de las propuestas más estimulantes de la ciencia ficción española contemporánea, y que confirma al autor de Cenital como un autor clave de la literatura fantástica patria. Indispensable pues para los fanáticos del género.


(De: El Periódico de Villena, 1-XII-2017).

viernes, 1 de diciembre de 2017

La aventura según Alex Toth


Que el gran Alex Toth (1928-2006) siempre fue un maestro del noveno arte lo demuestran con creces tanto sus historietas de terror para Creepy y Eerie como sus relatos de aventuras. Este último es el caso de El Zorro y su proyecto personal Bravo for Adventure, dos títulos que pueden disfrutarse hoy tanto o más que en el momento en que fueron creados.

De ambas obras y su autor hablamos en la columna de Abandonad toda esperanza de hoy:



Bravo for Adventure es un excelente cómic de aventuras a la antigua usanza

jueves, 30 de noviembre de 2017

Comic Top 5: Noviembre 2017


Dado que mañana es viernes y toca la habitual columna de prensa semanal, adelantamos un día nuestro Comic Top 5 del día 1 de cada mes y os ofrecemos ya nuestra selección de los cinco mejores tebeos leídos durante el noviembre que hoy termina, como siempre en orden alfabético:



1.- Astérix en Italia
Jean-Yves Ferri & Didier Conrad (Salvat)



2.- Dr. Uriel
Sento (Astiberri)



3.- Pinturas de guerra
Ángel de la Calle (Reino de Cordelia)



4.- Plaza de La Bacalá
Carmelo Manresa (Desfiladero)



5.- Shangri-La
M. Bablet (Dibbuks)

miércoles, 29 de noviembre de 2017

Cena con Pablo Auladell


La actividad "El sabor de las palabras", por lo general circunscrita a los escritores literarios, se abre a otros ámbitos tan queridos en este vuestro blog como el álbum ilustrado y (muy especialmente) el cómic proponiendo una Cena con Pablo Auladell, que tendrá lugar pasado mañana viernes a las 21.30 horas en el Hotel Abba Centrum de Alicante.




Si están interesados en asistir, no tarden en contactar con la organización de esta actividad a través del teléfono y/o el mail que aparecen en el cartel superior: solo hay 35 plazas disponibles, y el autor de cómics como Soy mi sueño e ilustrador de obras como La leyenda del santo bebedor, así como Premio Nacional del Cómic por El Paraíso perdido, bien vale asistir a un evento de estas características.

martes, 28 de noviembre de 2017

RIP: Rance Howard (1928-2017)


Su nombre no resultará conocido para muchos espectadores, pero a buen seguro que su rostro sí les parecerá bastante familiar a la mayoría: hace unos días, poco después de cumplir los 89 años, nos dejó el veterano actor Rance Howard, padre de los actores Clint y Ron Howard (este último reconvertido luego en un exitoso director de cine) y por tanto abuelo de la actriz Bryce Dallas Howard.


Rance Howard (1928-2017)


Rance Howard debutó como actor a mediados de la década de los cincuenta tanto en el cine como en la televisión, aunque trabajó sobre todo en este último medio especializándose en el género del western: así, intervino en series como Bat Masterson, Zane Grey, La llamada del Oeste, El virginiano o, ya a comienzos de los setenta, Bonanza y La ley del revólver. Mientras tanto, en la gran pantalla intervino en películas como El noviazgo del padre de Eddie o La leyenda del indomable (cinta protagonizada por Paul Newman), aunque muchas veces sin acreditar.


En una de sus muchas apariciones tempranas en televisión


Posteriormente le pudimos ver bajo la dirección de Roman Polanski en la mítica Chinatown, y también trabajó a las órdenes de Peter Weir (en Sin miedo a la vida), Rob Reiner (En Fantasmas del pasado), Gus Van Sant (en Psycho) y, más recientemente, Alexander Payne (en Nebraska). Roland Emmerich y Tim Burton contaron con él por partida doble: el primero, en Soldado universal e Independence Day; el segundo, en Ed Wood y Mars Attacks. Y por su parte, Joe Dante recurrió a él hasta en tres ocasiones: en El chip prodigioso, No matarás... al vecino y Pequeños guerreros.


En Nebraska, una de sus últimas y más destacables películas


También pudimos verle en filmes como D-Tox (Ojo asesino), La masacre de Toolbox, El Álamo: La leyenda, Jonah Hex o El Llanero Solitario. No obstante, sería su propio hijo Ron Howard quien contó con él en más ocasiones, haciéndole un hueco en casi todos sus largometrajes. Así, el veterano actor se dejó ver en roles secundarios en Un, dos, tres... ¡Splash!, Cocoon, Pisa a fondo, Dulce hogar... ¡a veces!, Un horizonte muy lejano, The Paper (Detrás de la noticia), Apolo 13, El Grinch, Una mente maravillosa, Desapariciones, Cinderella Man, El desafío: Frost contra Nixon, Ángeles y demonios y ¡Qué dilema!.


Con su hijo Ron y su nieta Bryce Dallas, hija del anterior


Harold Engle Beckenholdt, llamado Rance Howard, nació en 17 de noviembre de 1928 en Duncan, Oklahoma, y falleció en 25 de noviembre de 2017; tenía por tanto 89 años. Descanse en paz.

lunes, 27 de noviembre de 2017

James Ellroy, premio Pepe Carvalho 2018


[Nota de prensa]


James Ellroy, premio Pepe Carvalho 2018

El galardón se entregará el próximo 1 de febrero en el marco de BCNegra, que tendrá lugar entre el 29 de enero y el 4 de febrero


Por unanimidad del jurado, integrado por Carlos Zanón, Antoni Iturbe, Andreu Martín, Rosa Mora, Daniel Vázquez Sallés, Sergio Vila-Sanjuán y Paco Camarasa, el escritor James Ellroy ha sido galardonado con el premio Pepe Carvalho 2018.


James Ellroy, premio Pepe Carvalho


El jurado ha considerado que "James Ellroy, desde hace décadas y novela a novela, reinventa y expande los márgenes del género negro hacia territorios históricos, sociales y estilísticos personales y ambiciosos. Ellroy es talento, oficio, trabajo y pasión. Thrillers corales, maquinarias sofisticadas al mismo tiempo que torrenciales, combates entre púgiles de golpes secos y verdaderos siempre explorando el imaginario norteamericano, nuestros pecados y los de nuestros padres, los desechos violentos del poder político y económico: mansiones, callejones y alcantarillas.

La vida de James Ellroy (Los Ángeles, 1948) ha estado marcada por el asesinato no resuelto de su madre en 1958. Ellroy vivió una infancia y adolescencia rebeldes hasta que se alistó en el ejército, carrera que abandonó para cuidar de su padre enfermo. Después de su muerte, se dedicó de lleno a una carrera de delincuencia, alcohol y drogas; dormía en la calle y también estuvo en la prisión. Cuando decidió reahacer su vida, comenzó a plasmar el oscuro mundo de los bajos fondos en sus novelas. Ellroy se ha centrado en el género policíaco y ha escrito más de veinte obras, entre novela y ensayo, con un estilo seco, cortante, y un tono oscuro y macabro.


La adaptación de L.A. Confidential dio fama a Ellroy en todo el mundo


En lo que respecta a su obra, cabe destacar el llamado "Cuarteto de Los Ángeles” publicado por Literatura Random House, y formado por las novelas La Dalia Negra (1987), El gran desierto (1988), L.A. Confidential (1990) y Jazz blanco (1992). También destaca la autobiografía Mis rincones oscuros (1996), en la que relata la investigación sobre la muerte de su madre, y Perfidia (2015), publicado por la misma editorial.

Su obra ha sido llevada al cine: en 1997 la premiada L.A. Confidential del director Curtis Hanson, y La Dalia Negra en 2006, dirigida por Brian de Palma. Sus personajes decadentes y faltos de esperanza le han llevado a ser llamado "el perro diabólico de la novela negra norteamericana".


Perfidia es la última novela del autor por el momento


Con el Premio Pepe Carvalho, que otorga el Ayuntamiento de Barcelona, se quiere hacer un reconocimiento especial a autores nacionales e internacionales de prestigio y trayectoria reconocida en el ámbito de la novela negra. El galardón constituye un homenaje a la memoria del escritor Manuel Vázquez Montalbán y a su célebre detective Pepe Carvalho.

El escritor James Ellroy se une así a la lista de premiados en ediciones anteriores: Dennis Lehane (2017), Donna Leon (2016), Alicia Giménez Bartlett (2015), Andrea Camilleri (2014), Maj Sjöwall (2013), Petros Markaris (2012), Andreu Martín (2011), Ian Rankin (2010), Michael Connelly (2009), P.D. James (2008), Henning Mankell (2007) y Francisco González Ledesma (2006).


* * *


Los premios anteriores:

XII Premio Pepe Carvalho: Dennis Lehane
XI Premio Pepe Carvalho: Donna Leon
X Premio Pepe Carvalho: Alicia Giménez Bartlett
IX Premio Pepe Carvalho: Andrea Camilleri
VIII Premio Pepe Carvalho: Maj Sjöwall
VII Premio Pepe Carvalho: Petros Màrkaris
VI Premio Pepe Carvalho: Andreu Martín
V Premio Pepe Carvalho: Ian Rankin
IV Premio Pepe Carvalho: Michael Connelly
III Premio Pepe Carvalho: P.D. James
II Premio Pepe Carvalho: Henning Mankell
I Premio Pepe Carvalho: Francisco González Ledesma

domingo, 26 de noviembre de 2017

El trailer del domingo: Hangman


La premisa de Hangman no parece precisamente novedosa: un veterano detective de Policía experto en perfiles criminales y otro agente de Homicidios más joven forman equipo para capturar a un asesino en serie cuyos crímenes están inspirados por un motivo en particular; en este caso, el popular juego de "El Ahorcado". Pero el interés de lo que podría ser un thriller policíaco más de entre los muchos que se manufacturan cada año reside en sus dos protagonistas. Sobre todo, en uno de ellos...




Siempre es un placer ver en la gran pantalla a Al Pacino, un actor que a pesar de su veteranía está en plena actividad artística (también tiene pendiente de estreno The Pirates of Somalia, y encarnará a Jimmy Hoffa en la próxima película de Martin Scorsese, The Irishman), y que aquí encarna al criminal profiler. Por su parte, el siempre eficiente Karl Urban (El guía del desfiladero) interpreta al policía que acompaña en su investigación al protagonista de Serpico. Junto a ellos, y a las órdenes de Johnny Martin (doble de acción que aquí dirige su tercera película) podremos ver también a las actrices Brittany Snow (Would You Rather) y Sarah Shahi (Una bala en la cabeza); mientras que Joe Anderson, visto en The Crazies e Infierno blanco, encarna al Hangman del título original.

El film se estrenó anteayer viernes en Estados Unidos en plataformas digitales de Internet, pero contará con un estreno en salas el próximo 22 de diciembre. De momento no tiene fecha de estreno en nuestro país, pero podemos disfrutar ya de este avance en VO con subtítulos en castellano:


sábado, 25 de noviembre de 2017

Las recomendaciones del sábado



Cómic:
EL HOMBRE CADÁVER
Hideshi Hino
(La Cúpula, 2017)


Un hombre camina por la playa sin saber quién es ni cómo ha llegado allí; cuando llegue a la ciudad y sea examinado por los médicos de la Facultad de Medicina de la Universidad de Kitahama, el diagnóstico unánime no dejará lugar a dudas: aunque es capaz de pensar, hablar y moverse, su cuerpo es el cadáver de un hombre ahogado... Se reedita ahora en una edición revisada uno de los títulos fundamentales de este maestro incontestable del manga de terror, mérito conseguido gracias a títulos como El hijo del diablo, Galería de horrores, Noches de Zipango o Circo de monstruos. En esta ocasión estamos ante uno de sus relatos más sencillos y directos, y muy probablemente por esa razón es también una de sus creaciones más poéticas y memorables. Indispensable pues para los amantes del cómic japonés destinado a lectores adultos.



Libro:
REGRESO A BIRCHWOOD
John Banville
(Alfaguara, 2017)


Cuando Gabriel Godkin regresa a su hogar y lo encuentra convertido en una propiedad en ruinas, bucea en su memoria y recuerda el momento en que abandonó a su familia para huir con un circo ambulante; un viaje cuyo propósito era encontrar a su hermana gemela, desaparecida tiempo atrás... Ya sea con obras como El mar o Los infinitos firmadas con su verdadero nombre como con historias policíacas como Muerte en verano bajo el seudónimo de Benjamin Black, el éxito de crítica y ventas que siempre ha acompañado a este Premio Príncipe de Asturias de las Letras y Premio RBA de Novela Policíaca justifica que se recupere ahora esta novela primeriza, inédita en castellano hasta la fecha, y que es tanto una comedia negra protagonizada por su personaje central como un retrato de Irlanda con tintes góticos. Imprescindible para los seguidores del autor.


(De: El Periódico de Villena, 24-XI-2017).

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